About

Valeria Gasparrini ( Rome, 1964), was formed thanks to a rich contribution of artistic and literary experiences: classical studies, research in the fields of ceramics, painting, fresco, engraved graphics, screen printing, and figure drawing. He specializes in illustration at the European Institute of Design in Rome. She works as an artist, freelance illustrator, and professor of illustration, anatomy, and drawing at the Academy of Fine Arts of L'Aquila, Quasar Institute, and the American University of Rome. As an artist, he has exhibited in Rome, Milan, Bologna, Faenza, Venice, Paris, Luxembourg, Belgrade, Rothemburg, and Passau; some of his works are part of permanent exhibitions. She has illustrated and edited for various publishing houses, and now devotes herself as a writer of texts and images to creating illustrated books for adults and art books. In her artistic research, she combines her illustrative nature with the tools that art offers, which seem more suited to the story she seeks to tell.

He has exhibited in Rome, Milan, Bologna, Faenza, Venice, Paris, Luxembourg, Rothemburg, Passau. Some of his works are part of permanent exhibitions, such as the ceramic work "Rain" at the International Museum of ceramics in Faenza, the artist book "How many irreplaceable lives", exhibited at the national library of Luxembourg, and its printed version exhibited at the Casa della Memoria in Rome.

Valeria Gasparrini ( Roma, 1964), si è formata grazie ad un ricco contributo di esperienze artistiche e letterarie: studi classici, ricerche nell'ambito della ceramica, della pittura, dell'affresco, della grafica incisa, della serigrafia, del disegno del nudo dal vero. Si specializza in illustrazione presso L'Istituto Europeo del Design di Roma. Lavora come artista, come illustratrice freelance e come docente presso l'Accademia di Belle Arti dell'Aquila,presso il Quasar Institute e presso l'American University of Rome. Come artista ha esposto a Roma, Milano, Bologna, Faenza, Venezia, Parigi, Lussemburgo, Belgrado, Passau; alcune sue opere sono ospitate da mostre permanenti. Ha illustrato ed editato per diverse case editrici, ed ora si dedica come autrice di testi ed immagini alla realizzazione di albi illustrati per adulti e di art book; nella sua ricerca artistica coniuga la sua indole illustrativa con gli strumenti che l’arte offre e che le sembrano di volta in volta più idonei alla storia che vuole raccontare.

Ha esposto a Roma, Milano, Bologna, Faenza, Venezia, Parigi, Lussemburgo, Rothemburg. Alcune sue opere fanno parte di mostre permanenti, come l'opera ceramica "Pioggia" presso il Museo Internazionale delle ceramiche di Faenza, il libro d'artista "Quante insostituibili vite", esposto alla biblioteca nazionale del Lussemburgo, e la sua versione a stampa esposta presso la Casa della Memoria di Roma.


Di lei hanno scritto

Daniele Scalise, Loris Schermi, Francesca Tuscano, Michèle Wallenborn, Devin Kovach, Sarah Linford, Gianluca Tedaldi, Valeria Bertesina, Pierluigi Bellucci.

Per le persone interessate,
Vi scrivo per offrire la massima raccomandazione per Valeria Gasparrini che ha tenuto due laboratori di incisione per il Centro di Roma di Architettura e Cultura dell’Università di Woodbury che io dirigo. Ha guidato i lavori degli studenti portandoli dai disegni iniziali fino alla realizzazione delle stampe definitive ed alla loro possibile esposizione in una mostra. La trovo una delle persone creativamente più contagiose e stimolanti con le quali ho avuto l’opportunità di collaborare.

Vorrei permettermi di offrire alcuni dettagli riguardanti le sue notevoli abilità. Per cominciare, è un’artista molto competente nel suo campo. È anche generosa nel condividere la sua esperienza e lo fa con grande entusiasmo.
Nella fase iniziale dei progetti offre numerosi approcci, sia sperimentali che convenzionali , con il fine di fare nascere opere d’arte realizzabili poi su lastra.
Nei workshop abbiamo utilizzato lastre di zinco e di rame ,ed i risultati sono stati sorprendenti. Ha proposto esercizi di schizzi sul campo, progetti complessi di mappatura e traduzioni di file digitali su lastre. Ha fornito alla Woodbury alcune delle esperienze di apprendimento più potenti e trasformative che gli studenti hanno avuto a Roma ; anche in relazione a quello che fanno a casa. I nostri studenti la adorano e lei è stata a loro diposizione in ogni fase del processo, insegnando loro le tecniche per raggiungere i loro obiettivi creativi.
E’ un momento magico quando gli studenti completano i disegni, preparano le lastre, le inchiostrano lavorando nel loro studio. E quindi poi le stampano. Questo non sarebbe stato possibile per noi senza la competenza di Valeria.
Vi ringrazio per l’opportunità di offrire una ottima raccomandazione per Valeria e sarei felice di discutere ulteriormente i suoi meriti se desiderate contattarmi alla mia mail: paulette.singey@gmail.com.


Distinti saluti
Paulette Singley
Professoressa della Woodbury University,
Direttrice del Centro di Roma per l’Architettura e la Cultura

Best regards
Paulette Singley
Woodbury University professor,
Director of the Rome Center for Architecture and Culture

I workshop, le lezioni

Mi chiamo Valeria Gasparrini, e sono artista ed illustratrice.  Nel mio studio di Narni ci siamo io, le mie opere, le attrezzature ed un’infinità di materiale per realizzare i progetti che ci vengono in mente… È attrezzato con un torchio per le tecniche di stampa, con telai serigrafici, taglierine ed il necessario per rilegare, colori di tutti i tipi.  Spesso si procede per tecniche miste, quindi ho una collezione di materiali eterogenei che assecondano l’ispirazione ed un esercito di strumenti per utilizzarli. Io amo il mio studio; qui parla quella parte di me che è felice e creativa. Molte persone che frequentano lo studio non sono artisti ma curiosi o appassionati con in comune il desiderio di esprimersi e sperimentare…

Quando viene organizzata una mostra, lo spazio espositivo collabora con lo spazio di lavoro, ed entrambi raccontano l’opera: per come è esposta e come è stata realizzata. La possibilità di vedere e di toccare con mano il lavoro che l’artista ha fatto per realizzare un’opera è davvero interessante.

Nello studio è possibile vedere dal vivo le opere che ho realizzato; ci sono ingredienti che  vanno osservati di persona e toccati con mano… se volete passare a trovarmi potete scrivermi e ci mettiamo d’accordo.

 

Lo studio

Nello studio c’è spazio per tutto; è ottimamente attrezzato ed ha una natura cangiante 🙂

Le lezioni

 

Le lezioni si svolgono nel corso di più appuntamenti, seguendo un percorso di apprendimento. Organizzo corsi di disegno a mano libera, acquarello, illustrazione, serigrafia e corsi di incisione e stampa; tutti si svolgono in sede. La formula è quella del corso-laboratorio, dove non esiste una lezione canonica ed una classe, ma richieste e progetti personali che vengono concordati insieme e che si svolgono durante il quotidiano uso del laboratorio. La lezione – che dura mediamente due ore e mezza/tre – si svolge quindi lavorando e (a volte) mentre altri lavorano.

I workshop

Nello studio organizzo workshop su varie tematiche inerenti all’arte ed alle su molteplici forme; lo spazio è versatile e bene attrezzato, ed ha retto all’urto di numerose sfide… dai workshop di incisione, alle tinture naturali, alla serigrafia. La dimensione è intima (lo spazio non permette e non desidera un numero eccessivo di partecipanti) e coinvolgente. I workshop sono tenuti a volte da me e a volte da collaboratori esterni, a seconda delle competenze; hanno una durata variabile dalla mezza giornata, alla giornata intera, a più giornate, approfittando delle soluzioni di pernottamento nel paese.

Workshop di illustrazione

sabato 14 Marzo 2026
Stamperia Ripa 69, Roma

Scopri il workshop

Poetica, immagini e rilegatura in un libro d’artista

23, 24 Maggio 2026
Narni, presso studio. Via Bocciarelli 5

Scopri il workshop

Le mostre

Lo studio organizza delle mostre, spesso abbinate a dei workshop. Le mostre organizzate fin qui sono:

  • “Sopra – sotto”, grafica incisa e grafologia organizzata in collaborazione con la Stamperia Ripa 69 di Roma e la grafologa Monica Ricciardi.
  • “Pamela, storie di lotta dentro e fuori il Ring”. In occasione del Festival della Sociologia di Narni 2023
  • “RRRRUBBER”
  • “Cash”

Dove sta e come arrivare

Lo studio si trova nel centro storico di Narni a circa un’ora e mezza di macchina, e a tre quarti d’ora di treno da Roma.

In macchina: A1 direzione Firenze; uscita per Magliano Sabino, poi prendere la Flaminia direzione Narni. Percorso in macchina Roma – Narni

In treno: Alcuni treni arrivano ad Orte, altri direttamente a Narni. Orte è ben collegata con Roma  ( Termini, Tiburtina) e Firenze.

Il mio studio è in via Bocciarelli, 5; Narni centro storico. Si trova in zona ZTL, in genere è meglio lasciare la macchina al parcheggio del Suffragio (all’esterno è gratuito), e poi salire fino a via Garibaldi o a piedi o con i due ascensori. Si percorre via Garibaldi (la strada principale) fino a Piazza dei Priori , riconoscibile per una bella fontana sul fondo. Arrivati alla fontana a sinistra. Lo studio ha un’inferriata e dei segnalibri esposti.

Video

ODORE

workshop libro artista 26

tunnel book

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